Analisis Kritis Puisi Satichidanandan: The Mad

The Mad dapat dianalisis dari beberapa sudut pandang. Mari kita lihat puisi dari sudut Kritik Baru. Kritik baru berfokus pada keindahan estetika puisi itu. Penyair mengatakan bahwa bahasa mereka bukan dari mimpi melainkan cahaya bulan dan meluap pada hari bulan purnama. Penyair itu menghiasi bahasa dengan estetika dari hiperbola fantasi sastra imajinatif. Mereka melihat Dewa yang belum pernah kita dengar. Di sini penyair itu menjelajah ke ranah ruang di mana orang gila dapat melihat dewa-dewa pribumi melalui cara kerja kesadaran batin mereka. Penglihatan mereka lebih surreal daripada manusia biasa. Mereka menggoyangkan sayap mereka ketika mereka mengangkat bahu mereka. Menggoyangkan sayap mereka adalah hiperbola metaforis. Pegang keyakinan bahwa lalat memiliki jiwa dan Dewa Hijau Belalang melompat ke sayap. Bahasa yang digunakan di sini adalah personifikasi. Pohon yang berdarah juga merupakan personifikasi. Surga berkilau di mata Kitten dan semut-semut bernyanyi dalam paduan suara juga bahasa personifikasi.

Dalam bahasa psikoanalisis, penyair memandang orang-orang gila sebagai objek spekulasi. Penyair berjalan dengan baik sampai pada tingkat menggambarkan gejala psikotik dan neurotik mereka. Mereka tidak sadar ras, agama, gender atau ideologi. Apakah orang gila hidup dalam keadaan kesadaran subjektif? Orang gila memiliki imajinasi yang surealis, kesadaran yang fiktif. Cahaya bulan dan afinitasnya menjadi imajinasi kesadaran yang melambung seperti burung. Dewa pola dasar yang mereka lihat melampaui imajinasi. Apakah penyair menyajikan keadilan puitis pada orang gila? Personifikasi pepohonan yang berdarah dan lalat memiliki jiwa bisa menjadi rujukan pada pembukaan pikiran bawah sadar sang penyair. Alam dimanusiakan melalui bahasa ekspresi puitis. Penglihatan Surga di mata Kitten dan semut-semut yang bernyanyi dalam paduan suara melukiskan keluarnya kesadaran penyair dari bahasa yang ditekan. Apakah penyair adalah nihilis panteistik? Sambil menepuk-nepuk udara penyair menyebutkan bahwa mereka menjinakkan angin topan dan ini menunjukkan bahwa pikiran sang penyair sendiri terobsesi dengan penggambaran bahasa sebagai neurotik. Waktu menjadi perjalanan internal di mana satu abad untuk manusia normal adalah yang kedua bagi yang gila. Kristus, Buddha, dan Big Bang semua tercampur dalam pikiran orang gila sebagai sindrom eklektik kesadaran neurotik.

Penyair juga pergi ke tingkat politisasi orang gila dan membuat mereka asing di padang pasir kesadaran. Dengan demikian yang dibuat tidak memiliki ras, agama dan gender. Ketika penyair mengatakan kita tidak pantas tidak bersalah, dia membeku perasaan mereka. Penyairnya narsistik dan tidak berempati dengan orang gila. Mengapa penyair menjadi sadis kata-kata? Mengapa penyair tidak bisa meninggalkan alam gila ke dunia eksistensi independen mereka?

Bagi Filsuf Foucault tidak ada kegilaan tetapi hanya keterasingan. Apakah penyair membenarkan kegilaan, realitas eksistensial hidup mereka melalui konstruksi arsitektur bahasa? Tatapan penyair bergeser ke marah sebagai tatapan yang lain. Yang lain adalah orang asing, alien dan penyair sedang menghadapi dia dengan kekejaman semantik. Penyair itu membuat orang gila dengan kata-kata absurd dan menggambarkan melalui lensa fetishisme surealis.

Bagaimana kita bisa mendekonstruksi bahasa kegilaan? Bahasa kegilaan dibius dengan tentara bergerak personifikasi jahat. Demokrasi digantikan oleh otoritarianisme penyair yang berbicara untuk bahasa orang gila. Belahan biner dari menjadi gila dan tidak gila begitu gamblang dilukiskan. Penyair tidak menjadi pendukung mereka, tetapi setan beracun yang menggunakan bahasa untuk mencemooh kegilaan dan menyebabkan pelanggaran dengan kesadaran perzinahan semantik.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *